葛优《爆款好人》定档国庆 导演宁浩这次玩好大？

1905电影网专稿 宁浩和葛优合作的新片《爆款好人》终于官宣了，并定档于2024年国庆档。

不知道你是否还记得“我和我的”系列里，葛优饰演的那个跟萨马兰奇称兄道弟，不把张艺谋“放在眼里”的小市民张北京吗？

这一次，新片《爆款好人》中将延续《我和我的祖国》《我和我的家乡》里“张北京”的故事。只是时隔多年，张北京已经不用和儿子“显摆”是否真的去了奥运会开幕式，而是要面对儿子的婚礼。

啼笑皆非的故事再次上演，典型的“张北京故事”。

正如目前释出的剧情梗概的最后那句话，“在体验了一番荒诞的名利沉浮后，张北京最终还是悟到了烟火人间的暖心真情才是自己真正的需要。”

除此之外，在这次官宣的时候，我们惊喜地发现在导演一栏，还有《平原上的夏洛克》导演“徐磊”的名字。该片将是宁浩首次和其他导演合作拍摄的长片作品。

无独有偶，近期不少官宣的新片均出现了这类“资深导演带新人导演”的阵容。

电影《东极岛》由管虎和费振翔联合执导；电影《异人之下》除了乌尔善的名字之外，也出现了另一位联合导演夏鹏的名字；导演戴墨也在去年《三大队》的采访中透露，自己将和陈思诚导演一起参与《唐探1900》的拍摄……

联合导演在过去曾创作了不少爆款，如今似乎正在突破《长津湖》这类“强强联合”的形式，用“老带新”的模式制造爆款的同时，能否带去新的可能呢？

PART.1

徐磊的名字出现在电影《爆款好人》中，似乎并不意外。

在处女作《平原上的夏洛克》之后，徐磊就获得了业内的认可，甚至不少制片人向其发出合作的橄榄枝。但他并没有着急去制作第二个长片项目，而是以B组导演的身份，加入到了宁浩拍摄的短片《巴依尔的春节》剧组中。

那是他第一次真正进入一个商业体系的剧组，“我第一次有机会看看这种工业流程的片子是怎么拍的。同时也能从一旁看宁浩导演是怎么加很多特别细节的戏。”每一处细节的变化，对于草根出身的他，有了对专业更精准的认识。

后续，他就开始了和宁浩团队的深度合作。

徐磊不仅加入了“坏猴子计划”，拍摄了短片《地球最后的电影》，宁浩则以监制和主演的身份参与其中。而且2021年，徐磊公布了自己的长片电影《中间人》曝光，宁浩将继续作为监制。

除了两人的这些合作，我们也能在《我和我的家乡》之《北京好人》里，看到《平原上的夏洛克》演员张占义的身影。

只是《中间人》迟迟没有开机消息，相反徐磊已经完成了第二部作品《远大前程》的拍摄。未来如果要步入更讲究工业体系的电影制作层面，对于徐磊而言，需要更多的学习积累，此时《爆款好人》反而成为了绝佳的机会。

宁浩从“野路子”的《香火》《疯狂的石头》，慢慢走到现在，现场拍摄经验必然丰富不少。这种恰恰是徐磊所需要的。

相反，徐磊的“野”是让电影《平原上的夏洛克》出圈的关键点，这种青年导演独有的、且最宝贵的特点，或许也是如今已经有所成就的宁浩身上所缺少的。

也许两人这样的模式，真正能实现演绎1+1＞2的惊艳效果。

不少电影启用联合导演很大程度在于整个制作流程的繁重，会有两个组同时开工。《异人之下》《东极岛》亦是如此。

一般电影是多机位同时拍摄，但电影《异人之下》是单机拍摄的，每次只拍一个画面，因为漫画都是广角的效果，所以每个电影镜头也都是广角，一次只能容纳一台机器拍摄。这种拍摄方式会拖慢整体的进度。

于是，乌尔善找来了自己的“徒弟”夏鹏一起创作，两人各自负责一个组，一共花费了192个拍摄日。

这种模式对于正在拍摄中的《东极岛》亦是如此，其体量相较于《异人之下》更大，涉及了不少的水上戏码。此前制片人梁静也在发布会上透露，整个拍摄周期近5个多月。

在繁杂的电影工业体系中，更需要多组拍摄推进，因此有了管虎和费振翔这组“师徒联手”的情况。

这些模式像极了张艺谋拍摄《狙击手》时的状态。

张艺谋觉得既然是中美朝鲜对战，美方派出的也是顶级狙击手，那么不能脸谱化塑造敌方。他便找来了女儿张末一同执导，“因为女儿在国外念的导演专业，英文也比我好，负责拍摄美军一方，从演员选择到剧本讨论都是由她负责的。两个战场同时开机、同时停机，一直并行拍摄。”

两人从拍戏的前一天就定好第二天要拍的内容，定好之后，大家首先会考虑这场戏合不合理，在拍摄完素材之后，再决定是不是继续朝这个走向进行，“如果戏真的需要改变，我们会重新讨论，所以一直都是在非常配合地做这场狙击战。”

PART.2

《狙击手》并非是张艺谋第一次和他人联合执导，早在上世纪八十年代末，他就曾和导演杨凤良先后合作了电影《代号美洲豹》和《菊豆》。

和很多第五代导演一样，杨凤良经由吴天明挖掘。他较早就以副导演的身份，参与了吴天明执导的《老井》，以及张艺谋的长片首作《红高粱》等多部作品的创作。

不止于此，过往不少香港电影的拍摄中，也常常出现“大导演+新导演”的合作模式。只是新导演没有负责核心工作，甚至最后无法在片头中拥有署名。不仅如此，大导演往往能在资金方面起到重要作用。

王晶导演就是经典案例。由于他拍片速度极快，尝尝会采用第二摄制组，自己多把控剧本，拍摄执行交给年轻导演。尤其近几年中，这种现象越来越频繁，《澳门风云》合作了导演钟少雄；《澳门风云2》则是合作导演张敏；《追龙》系列搭档了关智耀；《追虎擒龙》背后则是许悦铭……

当然，这种合作模式背后也有不少的传承。

林超贤第一部导演作品，正是和师父陈嘉上合作拍摄的电影《野兽刑警》。去年在电影《爆裂点》里，他从被扶持着的新人导演，转变成如今带新人导演的长辈。

就连他自己都说，“自己也是老了，只有到一定年纪才会到这个位置。我以前是没信心做这件事的，但是这次他给了我机会和信心。”

回看过往，这种联合导演中最为成功的莫过于电影《风声》。

陈国富早已通过一部部作品摸索出了商业电影工业的雏形，而此时的高群书虽然在剧集市场颇有建树，但在电影方面仍算是新人。陈国富则看中了其执导的影片《千钧。一发》，并向其发出来一同创作《风声》的邀约。

两人分工非常明确，陈国富负责前期的剧本和选角，以及后期剪辑等工作，而高群书更多负责现场拍摄相关内容。

陈国富会全程在片场做提醒，某种程度上，他更像是一名监制，只是在他看来，这种模式各取所长，实现了个人执导所达不到的效果。

很显然，“资深导演+新人导演”组合在加快创作效率的同时，也能融合不同导演个人艺术表达，真正实现价值最大化的一面。电影有时候是试错的过程，这种合作模式中，可以尽可能让新导演未来规避一些容易犯错的地方，走出一条适当合理的“捷径”。