国产片观众席，藏了多少影帝影后

你敢信？国产片祸害完人类，又开始殃及动物界了——

#电影营销 狗都看哭了#

嗯，这词条没在玩梗，就是字面意思的“狗哭了”。

狗子本狗大概不会想到，有一天会被拉到镜头前把眼睛闪得通红，再被配文“感同身受”“眼眶湿润”。

智人你们戏要不要这么多啊？

最可笑的还有那句文案——“这是集体教育片”。

人类自我感动下就差不多了，倒不必想着给宠物灌输忠孝文化。

狗子何辜？

来源|@长沙政法频道

没想到，“哭托”这门生意已经进驻动物界了。

帮大家唤醒一些死去的记忆——

十年前《我是歌手》被曝安插职业观众，虽被节目组矢口否认，但这一特殊职业却正式暴露在了大众视野里。

来源|人民网

而相较之前的震惊，如今的我们对这一现象大概早已见怪不怪。

但，当“托儿”们入侵电影院后，奇观还在默默升级。

例如，时不时就能看到明星在首映礼上哭成水龙头。

泪腺发达如霍思燕，去年就被曝十场电影哭了五场，身边帮擦眼泪的对象也从老公杜江、儿子嗯哼换到闺蜜熊乃瑾，还能场场哭出新意。

因此，被网友调侃她是不是找了电影院兼职。

这演得不比戏里强多了？

当然，在这个领域，专业演员毕竟不如素人对大众有说服力。

于是有人开始为电影首映礼招聘能哭又能吹的观众。

要求高的，脚本甚至精细到“哭到眼镜模糊”“破涕为笑”的具体场景。

已经是不少一线明星都难以驾驭的表演难度。

如今不少电影官方放出的宣传视频，既像《我是歌手》观众再就业现场，更像是素人版《演员的诞生》竞技场。

总有那么几架摄像机瞄准观众席，随时捕捉比电影更入戏的killing part高清直拍。

若恰巧赶上电影本身差点意思，反衬出的效果就更猎奇了。

某瓣一星扎堆的烂片王，观众哭得好像眼睛进了辣椒面，都无法分辨是被感动到了还是刺激到了。

要么光打雷不下雨，你都感觉到小姐姐强迫自己抽抽的不易。

按说，现下流行的这类情绪营销，主打的是一种情绪共鸣，演得越逼真才越接近成功。

但在短视频这一主战场，逼真不如吸睛。

短短几秒间抓人眼球的剧本才是流量密码，曝光度才是一切。

但，写狗血剧本也不是门槛很低的活计。

如今“哭托”界的创作力显然已经跟不上扩张速度，因而各家剧情的查重率也已高到了令人发指的水平。

比如这个——

《女孩独身观影险哭晕，路人递纸送花表真情》。

瞧啊，她45度抬头望天长舒一口气的样子，好米！

等等……这剧情在同一个电影院咋还重映了一遍？

这很难评。

说它专业吧，它剧情和银幕上放的一样贫血。

可说它敷衍吧，它有分镜、有BGM、甚至有镜头语言，可能比银幕上放的还认真。

@狐厂娱乐观察就曾报道过，营销方会根据电影的内容和宣传点写脚本，定制表演。

某种程度上，“托儿”就是实体化的水军。

比如为了突出“观众”怎么对电影真香，就安排一场变脸reaction——

从起初看不进去，到沉浸式观影后被吓到在座位原地弹跳，最后偷偷抹泪。

为了宣传金句，就安排一出女孩被男友冷暴力，被电影台词激励后瞬间清醒、果断转身的大女主爽剧。

若是为宣传服务，也还罢了。

有些跟电影本身没有半毛钱关系的剧本，简直是可以判刑的程度。

仨男的演的喜剧电影，姐们在观众席演什么姊妹情深《小时代》呢？

更想不通，俩小伙偷瞄隔壁情侣，最后仨男的被吓到抱在一起的离谱情节，是想表达什么？

从电影营销的经验看，不管是最初的《前任》系列，还是去年春节档《长津湖》用原型故事席卷短视频平台，观众所排斥的，并非拿捏住人的情绪共鸣的营销，而正是沾点欺骗属性的诱导。

就像《明日战记》起初票房不理想，于是官方逮着主演古天乐拍了个这样的煽情视频——

你看，古天乐不是真正的快乐。

你看，他还忍不住泪洒活动现场（后澄清没哭，只是抹眼角）。

拼凑一下，就是一段我见犹怜的“卖惨”视频。

蹭上大众情怀，总归会有些效果。

只是，过度营销依旧是很容易遭报应的。

很多电影虽然赢了票房，但消耗了口碑，自砸了招牌。

至于映后互动环节，以前是媒体、观众的逼供环节，如今也成了托儿们的整活现场。

送礼的，表白的，以及……拉横幅致谢的。

若是情真意切，倒也无伤大雅。

只不过当营销舍本逐末，反变成首映礼的重点，就让人有点痛苦了。

听“托儿”讲故事、假求婚、说土味情话，或是伪装身份提问题……

一场活动下来，基本得不到关于电影的有效信息。

比如某爱情电影的首映礼上，有个男孩向喜欢了很久的女孩告白被拒，中间还不小心打翻了爆米花，散场后留下来打扫卫生。

乍看还蛮惨的，奈何剧本卡bug——

谁告白掏戒指啊？！

不止“托儿”，主创也常沦为被支配的对象。

某电影首映时就曾安排黄轩和杨子姗这俩社恐，面对面尬玩憋笑挑战。

俩人直接糊弄过去，黄轩还不忘控诉：我觉得这很尴尬，谁想出来的环节？

一堆闹剧看下来让人感慨，或许如今最缺的不是热闹气氛，而是自由真实的氛围。

当年《红色恋人》在北京有一场，如今看来可能都称得上“事故”的首映礼。

因为观众提问的问题跟电影完全不搭嘎，却都是真情实感的。

有人关心主演张国荣的职业规划，有人则现场求证他是不是真的退出歌坛。

- 我听说张国荣先生是退出歌坛了是吗？

- 啊？我退出七年了你都不知道（一本正经）

甚至还有的问题串到别的戏，语气认真到透着七分离谱三分幽默：

你在《九星报喜》里的长头发，是练气功长（出来）的吗？

这种没有筛选和过滤的确乱来，但它可贵在一种未被生硬修饰过的生趣。

观众能畅所欲言，嘉宾虽然常被打得措手不及，倒也真实可爱。

反观如今，越来越像一场托儿行业峰会+娱乐圈人情派对。

到场的任何一个有名没名的人，都可以是托儿。

“托儿”之于电影，无非是一种传播营销的手段。

怕只怕，当电影为了营销变成高能片段的拼贴，当华丽的营销继续成为劣质作品的遮羞布，普通群众被混淆了视听，行业变得畸形，便成了恶行循环。

有机会参加首映礼的观众毕竟是少数，对尚在观望中的观众来说，他们的反馈就像一根试毒针。

但如今，银幕上演的，观众席里看的，谁是毒还说不准呢。

可悲的是，针戳得破国产片虚假的谎言泡沫，却戳不破贵圈人厚如城墙的脸皮。

自己就想完蛋的，你用九头牛都拉不回来。

他们真以为自己的片子能看哭人？

可能吧，只是不一定是他们理解的那种“看哭”。